Mateo López Parra nasceu em 1978, em Bogotá, Colômbia. Diversas das suas obras permitem o diálogo entre a leveza e a rigidez da matéria, através do desenho e do papel. Começou seus estudos acadêmicos em 1998 pelo curso de arquitetura e, após o primeiro ano e fascinado pelas possibilidades do desenho, migrou para a escola de artes, na qual se formou em 2003. De certa forma, foi uma migração da rigidez da precisão do traço arquitetônico, que o aprisionava, para a consciência do corpo no ato de desenhar.
O desenho é o que move toda a prática artística de López. Para ele não há uma definição certa, já que o internaliza como sua maneira de explorar o mundo e representá-lo. Seu desenho não consiste somente em traçar com um lápis algo sobre o papel; implica gerenciar e desenvolver ideias, elaborar pensamentos, provar e refletir acerca de seus próprios limites. Em sua obra, o desenho é explorado, libertado de suas amarras e ampliado em suas possibilidades. Através de sua prática, o artista evidencia seu próprio acontecer diante do papel. Parte de seu interesse artístico tem se associado a projetos que incorporam o ato de viajar, em que a realidade desses deslocamentos e da experiência vivida adquirem forma e testemunho através de anotações, desenhos e maquetes, transformando a prática do desenho em linguagem e registro. Seu trabalho desenvolve-se de maneira processual e suas instalações, muitas vezes, transparecem isso ao incluir, como parte da montagem da obra, os objetos reais que utiliza para criá-la. Nesse sentido, o artista também propõe mexer com esses dispositivos criando outros, que são uma mimese da realidade, feitos com lápis e papel, que inclusive conseguem confundir o espectador. López reflete sobre o valor do desenho como texto. “Ler e observar são a mesma coisa?” É o que se pergunta o artista.
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